新华社温哥华2月25日体育专电(记者张寒、王镜宇)“邦女郎”金妍儿那俏皮的拔枪动作出自谁的设计？为东道主赢得一枚冰舞金牌的白衣之舞是谁的手笔？又是谁让申雪和赵宏博的《渴望永生》如此深情款款？

　　这三个问题的答案分别是戴维-威尔森、祖伊娃和施比尔班德、以及劳瑞-尼克尔，他们有一个共同的名字，节目编排师，他们的任务是帮助选手选择最适合自己的曲目，然后将各个技术动作嵌入舞蹈编排，使之生动、流畅又具有艺术表现力和感染力。

　　在温哥华冬奥会花样滑冰这个舞台上，每名参赛选手都是自己曲目中的主演，节目编排师则是他们的艺术顾问。自2005年国际滑冰联盟以新的评分系统取代了以前的6.0评分制之后，节目编排的创新与流畅便在选手得分中占据越来越重要的地位。

　　一度被称为世界上最好的花样滑冰编排师的加拿大人尼克尔就坚持认为，就目前而言，编舞比以往任何时候都显得更重要。她不无夸张地说：“一段自由滑节目里，你把所有跳跃的动作加起来也就10秒钟，剩下的空白时间有4分30秒！”

　　本届冬奥会上尼克尔编排的节目达15段之多，她的长期客户除了申雪和赵宏博之外，还有加拿大最好的男子单人滑选手陈伟群、美国的女单冠军瑞秋-弗兰特，以及被称为希望之星的日裔美国选手长洲未来。

　　尼克尔说，她的目标是让每一名花样滑冰选手都能在场上充分表现，展现出他们最好的水平，这需要编排师深入了解运动员的能力、特点、甚至于体能，从而将技术动作优美、合理又有新意地串联起来。

　　在俄罗斯名将普鲁申科与美国选手莱萨切克的男单金牌争议中，同情“冰王子”的人认为如果这届冬奥会在欧洲举行，以难度取胜的普鲁申科一定能成功卫冕；美、加媒体则批评普鲁申科的连接步“空洞、粗糙”，甚至有美国主流报纸的专栏作家撰文说：“这是花样滑冰比赛，不是冰上跳跃比赛。”